Recenzija najboljeg prema ocjeni uredništva. O kriterijima za odabir. Ovaj materijal je subjektivan i ne predstavlja oglašavanje i ne služi kao vodič za kupovinu. Prije kupnje, trebate se posavjetovati sa stručnjakom.
'Tajanstveni, vraški … Chopin', 'bard … duša klavira' – takav je, po mišljenju njegovih suvremenika, bio poljski genij klavirske muzike, koji je znao stvoriti nevjerovatno skladne, drhtave kompozicije koje su očarale od prvih nota. Chopinova umjetnost romantičan je ideal i drska potraga za njom. Njegovo nasljeđe postalo je inspiracija mnogim kompozitorima generacija koje slijede Chopina – Lisztu, Debussyu itd. Skrećemo vam pažnju 8 najboljih jedinstvenih djela prepoznatih za života kompozitora.
- Jedinstveni genije romantizma: top 8 najpoznatijih Chopinovih djela
- Sonata br. 2, b-mol, op. 35, 1839
- Nocturne No. 2, Es-dur, op. 9, ('Proljetna rapsodija'), 1830
- Barcarole, fis-dur, op. 60, 1846
- 'Fantazija' u f-molu, op. 49, 1840-1841
- Revolucionarna skica br. 12, c-moll, op. 12. 1831
- Preludij br. 7, c-dur ,? godine
- Koncert za klavir i orkestar br. 2, f-moll, op. 21. 1830. (1836.)
- Valcer br. 7, cis-moll, op. 64, 1847
Jedinstveni genije romantizma: top 8 najpoznatijih Chopinovih djela
| Nominacija | mjesto | Sastav | rejting |
| Prikaz najpoznatijih Chopinovih djela | 8 | Sonata br. 2, b-mol, op. 35, 1839 | 4.3 |
| 7 | Nocturne No. 2, Es-dur, op. 9, ('Proljetna rapsodija'), 1830 | 4.4 | |
| 6 | Barcarole, fis-dur, op. 60, 1846 | 4.5 | |
| 5 | 'Fantazija' u f-molu, op. 49, 1840-1841 | 4.6 | |
| 4 | Revolucionarna skica br. 12, c-moll, op. 12. 1831 | 4.7 | |
| 3 | Preludij br. 7, c-dur ,? godine | 4.8 | |
| 2 | Koncert za klavir i orkestar br. 2, f-moll, op. 21. 1830. (1836.) | 4.9 | |
| 1 | Valcer br. 7, cis-moll, op. 64, 1847 | 5.0 |
Sonata br. 2, b-mol, op. 35, 1839
Ocjena: 4.3
Skladatelj je na ovom epohalnom djelu radio tokom procvata svog djela. Sonatu teško možemo nazvati plodom nevjerovatnog otkrića: ona je rezultat neprestanih potraga, duge karijere genijalnog glazbenika. Po svom opsegu, konceptu i emocionalnom utjecaju, Chopinova druga sonata jedan je od najznačajnijih fenomena u simfonijskoj muzici.
Veličinu ovog djela stvara dramatična sudbina samog autora čiji se život svojom tragedijom isprepliće sa patnjom čitavog poljskog naroda. Tema kompozitorovih patnji u domovini, isprepletena s vlastitim osjećajima i izolacijom od nacionalnih korijena, izražena je nevjerovatnom dramom, iznenađujuće snažnom čak i za Chopina.
Kompozicija zorno prikazuje težak prijelaz iz lične psihološke drame u tugu širom zemlje. Zbog toga se čuveni pogrebni marš (treći stavak sonate), stvoren jednim od prvih u ovom djelu, skladno uklopio u opću temu. Štoviše, ovaj se pohod može nazvati stvarnim središtem kompozicije, njegovom osi. Mračna sila i nevjerovatna tužna liričnost „jedinstvenog marša“ mogli su biti nadahnuti samo tužnim događajima velikih razmjera.
Slikama smrti i propasti koje se prožimaju u posljednja dva dijela prethode globalna unutarnja iskustva otkrivena u prvim dijelovima. Ovo je dramatična borba za život, nemogućnost pomirenja sa stvarnošću, potraga za izlazom. Ali nakon trećeg stavka sonate nema povratka u život: nakon toga dolazi do dramatičnog završetka djela – onog najmračnijeg. Rubinstein je u njemu vidio 'sliku vjetra … kako juri … nad grobovima heroja koji su nepoznati poginuli u borbi'.
Nocturne No. 2, Es-dur, op. 9, ('Proljetna rapsodija'), 1830
Ocjena: 4.4
Govoreći o Chopinovim nokturnima, odmah treba reći da se oni upečatljivo razlikuju od djela sličnog žanra koje je stvorila većina drugih kompozitora. Ovo je jasan izraz “mirne prirode i zaraćenog čovječanstva”. U nokturnima poljskog genija osjeća se nježni žamor noći, lagano preplitanje tužnih misli ili duhovni sklad sa okolnim svijetom.
Nocturne No. 2 prava je oda proljetnom buđenju prirode, potpunom smirivanju, kontemplaciji u kombinaciji s blagom nijansom tuge. Iako je Chopin stvorio mnoge radionice nokturna, ova je postala jedna od najprepoznatljivijih i najpopularnijih na svijetu. Njegovom melodijom dominira osjećaj slatkog promišljanja prirode i zorno se ispoljava gotovo serenadirano, nevjerovatno solisanje glavnog glasa.
Pratnja ima širok zamah i slobodu glasa. Pažljivi slušalac može primijetiti neobičan „sukob“ harmonija, majstorsku upotrebu „intratonalnih“ modulacija.
Nocturne sadrži puno zanimljivih trenutaka. Ovdje je detaljan ukras izvrsno razvijen i ne osjeća se kaos svojstven ranim djelima poljskog genija, već očito majstorstvo, unutarnja jednostavnost pod očitom zbunjenošću i složenošću.
Barcarole, fis-dur, op. 60, 1846
Ocjena: 4.5
Nevjerovatno solidan opus i jedno od najfinijih kompozitorovih nadahnuća. Karl Tauzig, poljski kompozitor i jedan od najvećih pijanista 19. stoljeća, vjerovao je (i nije bio jedini po njegovom mišljenju) da je Barcarolle zvučno utjelovljenje ljubavne scene: tajna, intimna, sa šaptom, poljupcima i tihim pljuskom vode.
Šopen nigdje nije uspio stvoriti tako savršenu, skladnu kombinaciju pejzaža i ljudskih iskustava kao u ovom djelu. Osjećaj ljubavi koja cvjeta u njedrima prirode – ovo je oduševilo i nadahnulo velikog kompozitora. Svoje divljenje uspio je prenijeti na Barcaroleu nevjerovatnom snagom i živošću.
Kompozicija se može sigurno smatrati vrhuncem razvoja žanra nokturna u Chopinovom djelu. Barcaroleom dominira sanjivo raspoloženje, suzdržanost, koja se glatko pretvara u oduševljeni lirski osjećaj. Izvorno je žanr barcarole pjesma talijanskih gondolijera, a Chopin nije bio jedini kompozitor nadahnut za stvaranje izvrsnih djela.
Veličanstvena Italija! Šopen u tim godinama mogao je o njoj samo sanjati: bolest je već znatno potkopala njegovu snagu, a njegova ljubavna veza obećavala je neizbježan tužan kraj. Kompozitor je maestralno u barkaroli prenio nevjerovatni žar osjećaja, topline i šarma ove veličanstvene zemlje.
'Fantazija' u f-molu, op. 49, 1840-1841
Ocjena: 4.6
Djelo se smatra najistaknutijim među velikim monografskim djelima poljskog kompozitora. Zauzima istaknuto mjesto u istoriji samog muzičkog žanra. Ova genijalna kreacija stvorena je u ranom periodu formiranja nezavisne instrumentalne muzike. Značajno je da je u različitim povijesnim epohama maštarija imala ponešto različite oblike, odražavajući u određenoj mjeri stil toga doba.
Dakle, u Mozartu je predstavljen u obliku slobodnog izljeva – antipoda sonate, u Schubertu odražava spoj sonate i promjenjivog zvuka, čiji su rezultat romantične simfonijske pjesme. Chopinova fantazija romantična je balada zaista grandioznog opsega.
Za kompozitora je upravo ovo djelo bilo od velike važnosti: to se može razumjeti po tome koliko su se često njegove karakteristike pojavljivale u mnogim majstorovim kreacijama, stvorenim u potpuno različitim žanrovima. Ali nigdje se stil balade nije pokazao tako blistavo kao u f-molu 'Fantazija'. Njene epizode su tako kontrastne, bogate, izražajne.
Maštarija je građena nevjerovatno simetrično, svi njezini dijelovi su savršeno uravnoteženi. Djelo pripada “urbanističkim” djelima autora: ovdje možete jasno vidjeti zvukove bitke, ljudskog gaženja, marševa itd. Chopinovo stvaralaštvo vrlo podsjeća na neovisnu epsku pjesmu.
Fantazija je doslovno prožeta veličinom i, istovremeno, romantičnim impulsima, strepnjom i odvojenošću, nasilnim protestima i umirujućim motivima. Sveukupnost mnogih emocionalnih stanja djela čini ga patriotskom epom i romantičnom baladom.
Revolucionarna skica br. 12, c-moll, op. 12. 1831
Ocjena: 4.7
Odmah nakon što je primio vijest o padu Varšave nakon pobune protiv ruske autokratije u septembru 1831. godine, Chopin je odveden da napiše skicu koja je kasnije postala kultna. Ovo je djelo označilo principe novog stvaralačkog razdoblja u životu velikog kompozitora. Etida se smatra prvom Chopinovom herojskom kompozicijom u kojoj je jasno odrazio svoj stav prema događajima koji se događaju u njegovoj rodnoj zemlji. Djelo je postalo svojevrsni model za djela nastala kasnije.
Junačka tema etide ima jasne karakteristike pjesme. Istovremeno, vrlo je dramatično, pomalo tragično i stvara puno napetosti. Kompozicija se završava u niskom registru s osjećajem čvrste odlučnosti, ali istovremeno duboke tuge. Etida je, iako minijaturno djelo, ipak neobično živo odražavala tragediju poljskog ustanka tih godina.
Etidu je kompozitor napisao tokom boravka u Parizu, a objavljena je nekoliko godina nakon nastanka. Svih 12 Chopinovih etida iz Opusa 10 (uključujući i br. 12) posvećene su mađarsko-njemačkom kompozitoru Franzu Lisztu, koji je skici dao današnje ime.
Zanimljiva činjenica. Za skladatelje, žanr etide obično je povezan sa muzičkom vježbom. Ali u Chopinovom djelu etide imaju sasvim drugo značenje. Iako svi oni, bez iznimke, razvijaju neku vrstu klavirske teksture, svaka je cjelovito djelo: ne samo skladno, već i svijetlo, nevjerovatno melodično i nezaboravno.
Preludij br. 7, c-dur ,? godine
Ocjena: 4.8
Prije razgovora o bilo kojoj Šopenovoj preludiji, važno je razmotriti jednu stvar: djela ovog žanra, koja je stvorio poljski kompozitor, unijela su nešto novo u svjetsku muziku. U predklasičnom periodu preludiji su dobili skromno mjesto za uvod u različita djela: fuge, sonate, korale itd. Šopen je uspio oživjeti preludij za život, radikalno promijenivši njegovu svrhu.
Za velikog romantičara, improvizacija i minijaturizam – najvažnije odlike preludija – bile su najatraktivnije. Zahvaljujući svojoj improvizaciji, Chopin je uspio zaobići sputavajuće veze date forme. Skladateljeve preludije postale su pravo muzičko umijeće u malom. Bilo koji Chopinov preludij i C-dur preludij je autorova nevjerovatna sposobnost da zaustavi trenutak i pokaže svoju draž. To je poput Chopina u muzičkim aforizmima.
U Preludiju br. 7 snažan je duhovni impuls, pravi lirski užitak. Dinamičnost djela, tipična za kompozitora, jasno se izražava postupnim padom finala. Poznati muzikolog Henry Fink bio je nevjerovatno fasciniran Chopinovim preludijima i smatrao ih je jednim od najvažnijih djela u istoriji glazbe. Rekao je da će, ako bude uništena sva muzika za klavir i bude sačuvana samo jedna kolekcija, sa sigurnošću glasati za ove kompozicije.
Prilično je teško imenovati tačan datum nastanka djela, jer je rad na ciklusu neprestano prekidan i ponovno nastavljen.
Koncert za klavir i orkestar br. 2, f-moll, op. 21. 1830. (1836.)
Ocjena: 4.9
Posao je završen 1830. godine, ali izdavač je izgubio rezultat i koncert je morao biti ponovo napisan. Štampan je nakon 1., pa je dobio takav serijski broj. Stvaranje velikog kompozitora smatra se jednim od najznačajnijih djela razdoblja romantizma u klavirskoj muzici.
Svaki od dijelova Šopenovog drugog koncerta iznenađuje integritetom i originalnošću. Završnica ovog rada je samo savršenstvo. Svatko tko poljskog kompozitora pogrešno smatra sumornim melanholikom, morat će slušati ovu veliku kreaciju samo da bi osjetio snagu radosti, poezije i veličinu skladnih detalja. Koncert f-moll nevjerovatno je skladan, i ne samo prema autorskoj namjeri, već i u izvedbi: nevjerovatno virtuozan, fantastičan, svijetao poput blagdanske muzike s notama narodnog plesa.
Kompozitorovi savremenici delo su visoko cenili. Na primjer, poznati virtuozni pijanista i kompozitor Franz Liszt rekao je da se na koncertu mogu osjetiti “mjesta nevjerojatne veličine”. Koje je misli Chopin izrazio u ovom veličanstvenom djelu? Sam autor, u pismu bliskom prijatelju, spomenuo je ovo: 'Ja, možda, nažalost, već imam svoj ideal kojemu … već šest mjeseci vjerno služim, o čemu sanjam, čemu posvećujem Adagio svog koncerta …'.
Riječ je o Chopinovoj prvoj ljubavi – kćeri burgova Varšavskog zamka – Constance Gladkovskaya, s kojom velikom virtuozu nije bilo suđeno da bude zajedno. Iako je koncert nastao pod utjecajem osjećaja prema Gladkovskoj, on ga je, ipak, posvetio ne njoj, već Dolphini Potockoj, čiju je obitelj upoznao u Dresdenu.
Valcer br. 7, cis-moll, op. 64, 1847
Ocjena: 5.0
Valcer se smatra jednim od najpoetičnijih u radu poljskog kompozitora. Valcer u C-molu još je uvijek toliko popularan da ga se često može naći u mnogim zvučnim zapisima za filmove i TV emisije. Šopenova muzika i njegovi veličanstveni valceri, uključujući, nisu ostavili ravnodušnim mnoge kompozitore. Na primjer, poznati francuski dirigent i kompozitor Paul Mauriat napravio je veličanstvene aranžmane za većinu djela genijalnih Chopina i Waltz cis-moll-a.
Komad se ističe nevjerovatnom plastičnošću melodije i izražajnošću glatkih harmoničnih ponavljanja. Čitavo raspoloženje melodije svodi se na rastuće i spuštajuće valove koje je toliko volio Chopin. Ovo je nevjerovatno graciozna klavirska minijatura ispunjena tekstovima i laganom melanholijom. Melodija udiše prozračnost, lakoću, stvara osjećaj kontinuiranog plutanja, vrtloženja u plesu.
sadržaj ovog najnježnijeg i punog tuge daleko nadilazi uobičajeni ples. Čini se da melodija puna tuge ogoli autorovu dušu stvarajući trajni osjećaj bola, zbunjenosti i gorčine – osjećaja kojima je kompozitor bio pun u emocionalnim trenucima koji su mu padali teško. Možda je to razlog zašto publiku valcer doživljava tako osjetljivo, a danas ostaje relevantan kao i prije 150 godina.
Pažnja! Ova ocjena je subjektivna i ne predstavlja reklamu i ne služi kao vodič za kupovinu. Prije kupnje, trebate se posavjetovati sa stručnjakom.






